9 lời khuyên về bố cục của nhiếp ảnh gia Steve Mccurry

Đăng bởi
Mẹo du lịch
08/03/2017 2:00 pm

Như các bạn đã biết, để chụp được một bức ảnh đẹp là điều không hề dễ dàng. Ngoài việc phải có được những kiến thức cơ bản về khẩu, tốc, ISO, đo sáng,… Người chụp ảnh cũng cần phải biết những quy tắc về sắp xếp bố cục hợp lý cho bức ảnh, đó là một điều cực kì quan trọng. Nhiếp ảnh gia nổi tiếng người Mỹ, Steve McCurry đã chia sẻ kinh nghiệm của ông về 9 quy tắc bố cục để làm cho bức ảnh trở nên ấn tượng hơn. Và cũng theo ông thì mọi quy tắc đều có thể bị phá vỡ, thế nên mọi lời khuyên về bố cục đều chỉ để tham khảo.

1. Quy tắc 1/3

Đây là quy tắc phổ biến nhất. Chia bức ảnh làm 3 phần, chú ý sao cho những phần quan trọng của bức ảnh nằm dọc theo đường kẻ với hai chiều dọc và ngang. Nằm tại vùng giao nhau của các đường kẻ đó chính là những phần quan trọng nhất của bức ảnh (bạn hãy nhìn chỗ đánh dấu chéo màu đỏ trong hai bức hình đầu).

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

2. Đường dẫn

Mắt chúng ta có xu hướng nhìn theo những đường dẫn chủ ý ở trên bố cục. Vì thế bạn nên khéo léo sử dụng những đường dẫn trong đời thực để tôn chủ thể của mình. Sử dụng các đường kẻ “tự nhiên” có trong bức ảnh để tập trung sự chú ý của người xem.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

3. Đường chéo

Với các bức ảnh mà nội dung có sự di chuyển, việc chọn đúng các đường chéo trong bức ảnh sẽ tạo cảm giác hiệu ứng chuyển động tốt hơn.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

4. Đóng khung

Chọn những yếu tố tự nhiên tạo nên khung của các chủ thể trong ảnh, phổ biến là các ô cửa sổ, các cửa ra vào,…

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

5. Sự tương phản giữa nhân vật chính và khung cảnh nền

Tìm ra những điểm đối lập (màu sắc, chất liệu…) giữa đối tượng chính của bức ảnh và phần nền của bức ảnh.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

6. Lấp đầy khung hình

Việc sử dụng chủ thể chiếm nhiều diện tích khung hình sẽ giúp tấm hình không bị nhiễu bởi những thông tin xung quanh, chủ thể hoàn toàn được tập trung.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

7. Mắt làm trung tâm

Để những tấm hình chân dung luôn thu hút, ngoài việc bạn dùng kỹ thuật làm đầy khuôn hình, thì bạn hãy lưu ý tới vị trí của mắt chủ thể trong khuôn hình. Hãy đặt đúng mắt trái hoặc mắt phải vào phần trung tâm của bố cục bức ảnh. Điều này sẽ tạo nên ấn tượng rằng đôi mắt của đối tượng đang dõi theo bạn.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

8. Khuôn mẫu và sự lặp lại

Việc sử dụng những yếu tố lặp đi lặp lại sẽ giúp tấm hình tạo cảm giác thân thiện. Theo tâm lý học giải thích thì chúng ta có xu hướng thích nhìn những gì đồng điệu như đoàn diễu binh, dàn đồng ca, múa tập thể. Tuy nhiên, sẽ tuyệt vời hơn nếu các hình mẫu này có sự phân cách vì điều này tạo ra một số nét tương phản cho bức ảnh.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

9. Tính cân xứng

Sự hài hoà giữa hai nửa của bức ảnh sẽ luôn chiều lòng những đôi mắt dù khó tính nhất.

Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos
Ảnh: Steve McCurry © Magnum Photos

Steve McCurry là nhiếp ảnh gia người Mỹ sinh ra tại Philadelphia, Pennsylvania. Ông là một biểu tượng lớn trong nhiếp ảnh trong vòng 30 năm trở lại đây. McCurry đã nhận được nhiều giải thưởng có uy tín nhất trong trong ngành nhiếp ảnh, trong đó có huy chương vàng Robert Capa, giải thưởng National Press Photographers và bốn giải nhất trong cuộc thi World Press Photo, điều mà chưa từng ai làm được.

[source name=”follow”]rgb.vn, idesign.vn[/source]

Trở lên Trên ▲
Chia sẻ cảm nghĩ
Thảo luận0
    Bạn phải đăng nhập để viết bình luận.
    Trở lên Trên ▲